Este mes he decido dejar tan solo un poco de lado el cine y reservar un pequeño espacio para su hermana pequeña la televisión, convencido de la calidad de la serie y basado en su reciente adaptación al cine he concluido (tras un breve momento de reflexión) dedicar este articulo a la serie animada "Avatar, el último maestro aire".
Si bien la animación estilo manga nos tiene acostumbrados a buenas historias no cabe duda que cuando se fusiona con una narrativa ágil y llamativa, como lo es la norteamericana, da como resultado verdaderas obras de arte y bastante comerciales.
Avatar no es la excepción, con un excelente manejo de lenguaje cinematográfico novedoso en muchos sentidos en cuanto a lo desarrollado en la televisión, (con tomas abiertas y planos a detalle en todo momento) Aang un niño de apenas 112 años de edad
(tomando en cuenta que 100 de estos años los pasa atrapado en un iceberg) debe aprender a controlar los 4 elementos para dar pie a su destino y desarrollarse como el Avatar y así derrotar al señor del fuego Ozai quien ha decidido tomar poder sobre el Mundo.
Acompañado de sus amigos Aang viaja de pueblo en pueblo en busca de maestros para desarrollar sus habilidades, he aquí lo interesante de la serie, esta hecha con la cabeza, y no solamente con la idea de vender; cada capítulo progresa la historia principal y cada uno conlleva a su vez un mensaje importante y particular, de esta forma no cae en repeticiones, ni en tramas desarrolladas muy lentamente o hechas al aventón y que luego tratan de cerrar en el último capítulo de la temporada y lo que queda es un churro horrible como en la mayoría de las series norteamericanas, basta con ver un solo capítulo para quedar atrapado en la narrativa de tan apasionante trama, no se dejen engañar por ser una serie de un canal infantil porque se perderían de una excelente oportunidad de apreciar una buena historia, bien desarrollada y bien contada (cosa que pasa con menos frecuencia).
Técnicamente hablando la serie si no es perfecta si se acerca bastante, el arte en general es como pocos se han visto en este tipo de series, aunque se presenta de manera fantasiosa, maneja simbolismos de este mundo fácilmente reconocibles que nos hacen pensar en los grandes logros artísticos y culturales de la humanidad (es en serio, una serie animada de un canal para niños engloba lo mejor de las culturas de oriente y occidente en sus fondos y diseños), el manejo del color a lo largo de las tres temporadas es pasmoso, te permiten seguir de una forma sumamente sutil el desarrollo de los personajes, lo que te permite una vez mas como pocas series en el mundo madurar con ellos, punto importante si tomamos en cuenta que el tarjet principal de la serie son los niños de entre 10 y 15 años.
Hablando un poco de la fotografía, la combinación de la animación por layers, es decir, con varios planos de profundidad y la animación tradicional en los personajes permite fusionar dos elementos muy importantes, primero una animación en serie y no tan costosa como la animación 3D y segundo emplazamientos de cámara a través y no solamente sobre los esplendidos escenarios desarrollados para la serie. Lo que permite al animador jugar con elementos desarrollados completamente por computadora como pueden ser partículas y luces, lo que hace que la imagen sea muy vistosa.
En cuanto a sonido y música no se queda atrás, si bien al primero rara vez le ponemos la atención adecuada la serie maneja muy bien el misticismo y el lado espiritual que engloba la transición de Aang de un niño distraído al Avatar, el sonido es el encargado de llevarnos de un Mundo a otro de forma creíble, esto mediante el manejo de audios reales y otros no tanto en todo momento, cambiando solo el nivel de unos por los de los otros dependiendo de la situación.
La música complementa de forma exacta el arte desarrollado en cada escena, utilizando por lo general instrumentos poco convencionales se mantiene sobre esa línea muy bien definida a lo largo de sus tres temporadas que establece un Mundo mágico y anímico.
Uno de los puntos mas importantes de la serie es el desarrollo y diseño de personajes, si bien la historia principal gira en torno a Aang, la cantidad de personajes en la serie es abismal, tan solo en el ámbito de personajes secundarios con un peso importante sobre la historia se pueden contar 6 de manera inmediata, tal vez no parezcan muchos, pero tomando en cuenta que salen en todo momento y sus decisiones afectan directamente la trama; es de considerar tomando en cuenta el trabajo que implica el desarrollo de cada uno, con sus carencias y sus aptitudes, su forma de expresarse y su postura directa al desenvolverse al lado del mismísimo Avatar.
Ahora centrándonos en el personaje principal considero que uno de los aciertos más importantes de la serie fue dejar el destino del Mundo sobre los hombros de un niño de 12 años, aunque en la trama no fue de forma intencional es impresionante la forma en que desarrollan la idea de un pequeño mocoso con la misión de madurar viajando a través de pueblos y ciudades entre mares y océanos para encontrarse a si mismo, es en este punto que quiero mencionar que recomiendo ampliamente ver la serie doblada, es decir en español, sinceramente aunque los personajes podrían estar trabajados sobre las expresiones de los actores norteamericanos no cuentan (y nunca lo han hecho) con el carisma del mexicano que otorga a los niños presentados en la serie, eso, una actitud de niños lo que le da un enfoque fantástico a cualquiera que recuerde con cariño su infancia.
La Película "el último maestro aire" basada en la serie es buena como fiel adaptación a lo que es la historia original, Shyamalan (director) tenía pocas oportunidades de superar la serie tomando en cuento las limitaciones del cine frente a la televisión (que básicamente es el tiempo para desarrollar la historia), pero funciona de buena forma atrayendo a un nuevo publico que podría mostrarse ajeno ante la idea de una serie animada, así que si te gustó la idea, la temática y/o el desarrollo del arte en la versión cinematográfica tienes la envidiable oportunidad de agasajarte con un tesoro oculto que se presenta diariamente en un canal infantil de televisión.
por Daniel
http://www.qbilart.com/echalecacaro.htmlSi bien la animación estilo manga nos tiene acostumbrados a buenas historias no cabe duda que cuando se fusiona con una narrativa ágil y llamativa, como lo es la norteamericana, da como resultado verdaderas obras de arte y bastante comerciales.
Avatar no es la excepción, con un excelente manejo de lenguaje cinematográfico novedoso en muchos sentidos en cuanto a lo desarrollado en la televisión, (con tomas abiertas y planos a detalle en todo momento) Aang un niño de apenas 112 años de edad
(tomando en cuenta que 100 de estos años los pasa atrapado en un iceberg) debe aprender a controlar los 4 elementos para dar pie a su destino y desarrollarse como el Avatar y así derrotar al señor del fuego Ozai quien ha decidido tomar poder sobre el Mundo.
Acompañado de sus amigos Aang viaja de pueblo en pueblo en busca de maestros para desarrollar sus habilidades, he aquí lo interesante de la serie, esta hecha con la cabeza, y no solamente con la idea de vender; cada capítulo progresa la historia principal y cada uno conlleva a su vez un mensaje importante y particular, de esta forma no cae en repeticiones, ni en tramas desarrolladas muy lentamente o hechas al aventón y que luego tratan de cerrar en el último capítulo de la temporada y lo que queda es un churro horrible como en la mayoría de las series norteamericanas, basta con ver un solo capítulo para quedar atrapado en la narrativa de tan apasionante trama, no se dejen engañar por ser una serie de un canal infantil porque se perderían de una excelente oportunidad de apreciar una buena historia, bien desarrollada y bien contada (cosa que pasa con menos frecuencia).
Técnicamente hablando la serie si no es perfecta si se acerca bastante, el arte en general es como pocos se han visto en este tipo de series, aunque se presenta de manera fantasiosa, maneja simbolismos de este mundo fácilmente reconocibles que nos hacen pensar en los grandes logros artísticos y culturales de la humanidad (es en serio, una serie animada de un canal para niños engloba lo mejor de las culturas de oriente y occidente en sus fondos y diseños), el manejo del color a lo largo de las tres temporadas es pasmoso, te permiten seguir de una forma sumamente sutil el desarrollo de los personajes, lo que te permite una vez mas como pocas series en el mundo madurar con ellos, punto importante si tomamos en cuenta que el tarjet principal de la serie son los niños de entre 10 y 15 años.
Hablando un poco de la fotografía, la combinación de la animación por layers, es decir, con varios planos de profundidad y la animación tradicional en los personajes permite fusionar dos elementos muy importantes, primero una animación en serie y no tan costosa como la animación 3D y segundo emplazamientos de cámara a través y no solamente sobre los esplendidos escenarios desarrollados para la serie. Lo que permite al animador jugar con elementos desarrollados completamente por computadora como pueden ser partículas y luces, lo que hace que la imagen sea muy vistosa.
En cuanto a sonido y música no se queda atrás, si bien al primero rara vez le ponemos la atención adecuada la serie maneja muy bien el misticismo y el lado espiritual que engloba la transición de Aang de un niño distraído al Avatar, el sonido es el encargado de llevarnos de un Mundo a otro de forma creíble, esto mediante el manejo de audios reales y otros no tanto en todo momento, cambiando solo el nivel de unos por los de los otros dependiendo de la situación.
La música complementa de forma exacta el arte desarrollado en cada escena, utilizando por lo general instrumentos poco convencionales se mantiene sobre esa línea muy bien definida a lo largo de sus tres temporadas que establece un Mundo mágico y anímico.
Uno de los puntos mas importantes de la serie es el desarrollo y diseño de personajes, si bien la historia principal gira en torno a Aang, la cantidad de personajes en la serie es abismal, tan solo en el ámbito de personajes secundarios con un peso importante sobre la historia se pueden contar 6 de manera inmediata, tal vez no parezcan muchos, pero tomando en cuenta que salen en todo momento y sus decisiones afectan directamente la trama; es de considerar tomando en cuenta el trabajo que implica el desarrollo de cada uno, con sus carencias y sus aptitudes, su forma de expresarse y su postura directa al desenvolverse al lado del mismísimo Avatar.
Ahora centrándonos en el personaje principal considero que uno de los aciertos más importantes de la serie fue dejar el destino del Mundo sobre los hombros de un niño de 12 años, aunque en la trama no fue de forma intencional es impresionante la forma en que desarrollan la idea de un pequeño mocoso con la misión de madurar viajando a través de pueblos y ciudades entre mares y océanos para encontrarse a si mismo, es en este punto que quiero mencionar que recomiendo ampliamente ver la serie doblada, es decir en español, sinceramente aunque los personajes podrían estar trabajados sobre las expresiones de los actores norteamericanos no cuentan (y nunca lo han hecho) con el carisma del mexicano que otorga a los niños presentados en la serie, eso, una actitud de niños lo que le da un enfoque fantástico a cualquiera que recuerde con cariño su infancia.
La Película "el último maestro aire" basada en la serie es buena como fiel adaptación a lo que es la historia original, Shyamalan (director) tenía pocas oportunidades de superar la serie tomando en cuento las limitaciones del cine frente a la televisión (que básicamente es el tiempo para desarrollar la historia), pero funciona de buena forma atrayendo a un nuevo publico que podría mostrarse ajeno ante la idea de una serie animada, así que si te gustó la idea, la temática y/o el desarrollo del arte en la versión cinematográfica tienes la envidiable oportunidad de agasajarte con un tesoro oculto que se presenta diariamente en un canal infantil de televisión.
por Daniel
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